viernes, 30 de septiembre de 2011

Anuncian programación de la 9º edición del Festival Internacional de Cine de Morelia

“Uno de las más importantes escaparates para el cine en nuestro país”, así definió Marina Stavenhagen Vargas, directora general del Instituto Mexicano de Cinematografía (IMCINE), al Festival Internacional de Cine de Morelia (FICM), que se llevará a cabo del 15 al 23 de octubre de 2011.

En conferencia de prensa, que con la finalidad de dar a conocer la programación del FICM 2011, tuvo lugar en la ciudad de México, la titular del IMCINE, manifestó su admiración por el equipo de trabajo que hace posible la realización del festival, ya que, como explicó, este grupo ha promovido “un espacio privilegiado para la difusión cinematográfica”.

Stavenhagen Vargas, destacó que para la institución a su cargo, es muy importante apoyar este tipo de festivales, iniciativas que, aseguró, “apuntalan y consolidan la formación de audiencias”.

Por su parte, Alejandro Ramírez Magaña, presidente del FICM, se refirió a la programación, que para la próxima edición del festival se tiene contemplada de la siguiente manera, 44 cortometrajes, 23 documentales, 8 obras michoacanas, y 9 largometrajes de cineastas de distintos estados de la República Mexicana, como: Jalisco, Oaxaca, Baja California, Veracruz, Guanajuato, Nuevo León, San Luis Potosí, Michoacán y México D.F. Es importante recordar, que en el caso de los cortometrajes de ficción y animación, a partir del año 2008, el ganador será considerado como elegible para la nominación al Oscar®. El FICM es el primer festival en México en lograr esta distinción.

La Sección de Largometrajes Mexicanos, que incluye exclusivamente primeras o segundas películas, estará conformada por: “Fecha de caducidad” de Kenya Márquez, “El lenguaje de los machetes” de Kyzza Terrazas, “Malaventura” de Michel Lipkes, “Mi universo en minúsculas” de Hatuey Viveros, “Nos vemos, papá” de Lucía Carreras, “Paraísos Artificiales” de Yulene Olaizola, “El Premio” de Paula Markovitch, “El sueño de Lú” de Hari (Carlos) Sama, y “Los últimos cristeros” de Matías Meyer.

Entre los estrenos internacionales, el festival contará con “Le Havre” de Aki Kaurismaki, “Le gamin au vélo” de Jean-Pierre y Luc Dardenne, “El árbol de la vida”, cinta de Terrence Malick, ganadora de la Palma de Oro del Festival de Cine de Cannes 2011; “This Must Be the Place” de Paolo Sorrentino, “Al filo de la mentira” de John Madden, “Cuando el amor es para siempre” de Gus Van Sant, “We Need to Talk About Kevin” de Lynne Ramsay, “Pan Negro” de Agustí Villaronga, “Histórias que só existem quando lembradas” de Julia Murat, “Gainsbourg: Vida de un héroe” de Joann Sfarr, “NYman With a Movie Camera” de Michael Nyman y “La balada de Genesis y Lady Jaye” de Marie Losier.

El Jurado Internacional del festival, estará integrado por: Sergio Arau, director mexicano; Francois Dupeyron, director francés; Felipe Fernández del Paso, director de arte y escritor mexicano; Lucy Walker, documentalista británica nominada al Óscar; y contará con la presencia de algunos otros destacados representantes del orbe cinematográfico, aseguró Ramírez Acuña.

En la rueda de prensa, Cuauhtémoc Cárdenas Batel, vicepresidente del FICM, sostuvo que pese a los problemas de violencia que enfrenta el país, Michoacán “es un lugar seguro”, ahondó en la importancia implícita en la realización del festival, ya que, como expresó, no sólo la derrama económica que genera el circuito fílmico, sino la derrama cultural, ayudan a cambiar la percepción negativa del Estado, hacia el exterior y el interior del mismo.

En esta novena edición del FICM, se rendirá un homenaje al actor Damián Alcázar, destacado representante de la cinematografía mexicana nacido en Michoacán, además, tendrá lugar el ciclo “La literatura francesa en el cine mexicano”, apartado que contará con la participación de Carlos Fuentes, y cuya realización es resultado de la coordinación entre el IMCINE y la Filmoteca de la UNAM.

Este año el festival tiene el privilegio de contar como invitados de honor al director alemán Volker Schlöndorff con una retrospectiva que incluirá cintas como “El honor perdido de Katharina Bloom”, así como una función de la versión del director de “El tambor de hojalata”, cinta ganadora de la Palma de Oro en el Festival de Cannes.

y al director húngaro Béla Tarr con otra retrospectiva que incluirá el estreno en México de su aclamada cinta “El caballo de Turín”, ciclo que posteriormente será presentado en la Cineteca Nacional.

La sedes de esta novena edición serán los complejos Cinépolis Centro Morelia y Cinépolis Las Américas. Además habrá funciones gratuitas en la Casa Natal de Morelos, el Aula Mater del Colegio de San Nicolás de Hidalgo, la Plaza Benito Juárez, y conferencias en el Teatro José Rubén Romero. Asimismo, por séptimo año consecutivo, se hará una extensión del Festival en Pátzcuaro, contando con funciones diarias en el “Teatro Emperador Caltzontzin”, donde el año pasado hubieron diez mil espectadores.

Finalmente, el Noveno Festival Internacional de Cine de Morelia proyectará una selección de lo mejor del Festival del 28 de octubre al 3 de noviembre en tres complejos de Cinépolis en la Ciudad de México, del 29 al 30 de octubre en la Cineteca Nacional, del 4 al 6 de noviembre en el Cinematógrafo del Chopo, así como una función al aire libre el 5 de noviembre.

Para mayor información visita: www.moreliafilmfest.com

Lariza Melo

Luis Reyes

miércoles, 28 de septiembre de 2011

Llega a la UNAM la 6ª edición del Festival DocsDF



En comunicado de prensa, la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM) anuncia que con un autocinema que presentará un documental sobre la leyenda de Bob Marley y el primer trabajo de esta naturaleza sobre el reciente movimiento de los indignados en España, así como una serie de proyecciones en diferentes espacios universitarios y al aire libre, la 6ª edición del Festival Internacional de Cine Documental DocsDF llega a sus instalaciones..

El viernes 30 de septiembre, el estacionamiento 4 del Centro Cultural Universitario será nuevamente espacio de un viaje en el tiempo para convertirse en autocinema. Los boletos, con un costo de $160 general y $80 estudiantes y maestros, se encuentran a la venta en las taquillas de la Sala Miguel Covarrubias.


En este espacio se presentará a las 20:00 horas el documental Bob Marley. The making of a legend (EUA, 2011) de Esther Anderson y Gian Godoy. El trabajo presenta una serie de escenas íntimas grabadas con una videocámara en 1970; en ellas, Anderson muestra la unión del reggae y la cultura rasta que lanzó al estrellato la carrera internacional de Bob Marley. La novedad consiste en ofrecer una visión de Marley antes de que se convirtiera en leyenda a través de los fragmentos de un material perdido durante treinta años.


De manera complementaria, a las 22:00 horas se proyectará Ensayo de una revolución(España, 2011), un trabajo de Pedro Pablo Sara y Antonio Labajo. El documental presenta la historia de lo que sucedió en una pequeña plaza de la ciudad de Cádiz, donde voces y rostros anónimos coincidieron para expresarse, compartir ideas y esperanza, construir alternativas pacíficas a un sistema en declarada crisis. Tras lo acontecido el 15 de mayo de 2011, miles de ciudadanos han tomado las plazas de España y se han organizado en asambleas populares. Llamados por los medios de comunicación como el movimiento de “los indignados”, se trata del primer trabajo sobre este fenómeno social.



Jaima junto a la Biblioteca Central

Las jaimas son viviendas utilizadas por las comunidades nómadas del norte de África, especialmente por el pueblo saharaui, como refugio ante las condiciones climáticas extremas que imperan en el desierto. Los habitantes de esta región tienen que soportar dichas condiciones debido a que fueron expulsados de los territorios que originalmente habitaban.

En DocsDF se convierten en salas de exhibición itinerantes, gratuitas y de permanencia voluntaria que se instalan en diversos espacios públicos, para que el dinero no limite a los espectadores y puedan disfrutar de toda su programación.


Por ello, del lunes 3 a viernes 7 de octubre se instalará el Jaima Ciudad Universitaria, que se ubicará al costado poniente de la Biblioteca Central. Las funciones, todas ellas gratuitas, se darán de las 11:00 a las 20:00 horas.


Finalmente, el viernes 7 de octubre a las 20:00 horas se realizará una función gratuita al aire libre en el espejo de agua ubicado frente al Museo Universitario de Ciencias y Artes Campus. Se trata de Life in a day (EUA, 2011), de Kevin Macdonald, que registra cómo el 24 de julio de 2010 miles de personas de todo el mundo subieron a YouTube videos de sus vidas para participar en Life in a day, un experimento cinematográfico histórico que buscaba crear un documental filmado por los usuarios sobre un día en la Tierra.

El Cinematógrafo del Chopo, la Facultad de Ciencias Políticas y Sociales, el Colegio de Ciencias Humanidades Vallejo y diferentes planteles de la Escuela Nacional Preparatoria también serán espacio de proyección de algunos de los más de 130 trabajos que reúne DocsDF en su sexta edición. Consultar cartelera en www.docsdf.org ywww.cultura.unam.mx.


*Con información de Coordinación de Difusión Cultural

Universidad Nacional Autónoma de México


viernes, 23 de septiembre de 2011

Miss Bala va por el Goya y el Oscar

La cinta Miss Bala, del cineasta Gerardo Naranjo, fue elegida para representar a México en la futura edición de los premios Goya y Óscar, así lo informó la empresa cinematográfica, CANANA, mediante un comunicado en el que sus representantes celebran y agradecen la decisión tomada por la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas en favor de su propuesta.

El Director, Gerardo Naranjo, expresó su beneplácito con esta decisión, y explicó que cuando el cineasta realiza una cinta, responde más a un impulso artístico que comercial; aseguró no haber esperado el éxito taquillero de Miss Bala, y que la respuesta de la gente lo ha tomado por sorpresa, subrayó que la nominación lo hace pensar en la realidad de un espacio para el cine “personal”.

Por su parte Diego Luna, productor ejecutivo de la producción, manifestó: “Es una gran noticia, un gran orgullo para todos los que participamos en este proyecto”, el también actor, celebró el trabajo de Naranjo y dijo sentirse “afortunado” de poder colaborar con el cineasta; en cuanto al filme, el protagonista de Rudo y Cursi, le auguró un futuro exitoso fuera de México.

En la misma tónica de júbilo, el mensaje Gael García, uno más de los productores ejecutivos de la cinta nominada, se refirió al valor de la producción en materia de contenido, expresó: “Miss Bala es una película que tiene un profundo valor artístico y emocional. Va más allá del difícil tema que trata, al hacer un retrato de nuestras profundas pesadillas”.

Hasta la fecha, la película recorre las salas de Cuernavaca, Toluca, Monterrey, Guadalajara, Morelia y Distrito Federal con 100 copias, el próximo 30 de septiembre llegará a los recintos cinematográficos de Puebla y Querétaro.

Luis Reyes De Ita con información de CANANA

jueves, 22 de septiembre de 2011

Arranca el 5º Festival de la Memoria de Documental Iberoamericano 2011


Cultura y arte, transformadores sociales: Pablo Gleason

“Nosotros pensamos que la cultura y el arte son transformadores, y que el festival puede ayudar efectivamente a que se transforme socialmente la gente, que empiece a tomar una conciencia”. Así se refirió Pablo Gleason, productor del 5º Festival de la Memoria de Documental Iberoamericano (FMDI 2011), ante el cuestionamiento de la violencia que se vive hoy en la ciudad sede del certamen, ciclo que arranca el próximo 24 de septiembre, y que se alojará en diversos inmuebles del Centro Histórico de Cuernavaca, Morelos.

En conferencia de prensa, que con motivo del arranque del FMDI 2011 se realizó el pasado martes en las oficinas del IMCINE en la ciudad de México, Gleason expresó: “Pensamos que el documental tiene una función muy importante, por que no solamente los documentales muestran problemas, también muestran situaciones de vida o historias que son muy esperanzadoras”; el productor, también subrayó la importancia del género ante la “pérdida del tejido social”, así como la posible contribución del séptimo arte en la reconstrucción del mismo.

El FMDI 2011, se llevará a cabo del 24 de septiembre al 2 de octubre, y tras haber sido realizado en años anteriores en el municipio de Tepoztlán, Morelos, finalmente llegará al corazón de la entidad Tlahuica en su 5ª edición. La selección oficial que integra el festival, está constituida por 25 documentales de producción iberoamericana, y estos a su vez se agrupan en tres categorías: identidad, memoria y arte.

Como en años anteriores, la selección oficial mantiene su carácter competitivo, y en algunas de las funciones se contará con la presencia de los cineastas. Pablo Gleason destacó la importancia de contar con el apoyo de la Universidad Autónoma del Estado de Morelos en la realización de este proyecto, y puntualizó que el Centro Cultural – de la UAEM -, así como la Universidad Fray Luca Paccioli, abrirán sus puertas al programa académico CATEDRA.DOC, espacio de interacción entre los expertos y los iniciados en el género.

Nostalgia de la Luz (Patricio Guzmán, Chile – Francia – Alemania, 2010), es el filme elegido para dar inicio al festival, la cita es el próximo viernes en el Teatro Ocampo, ubicado en Hermenegildo Galeana e Ignacio Rayón número 8 en Cuernavaca, Morelos.

Todas las funciones del Festival de la Memoria son gratuitas, para mayores informes consulta www.festivalmemoria.com.mx

Por, Luis Reyes De Ita.

lunes, 19 de septiembre de 2011

Cierra Short Shorts Film Festival México 2011


El día 9 de septiembre del 2011 se llevó a cabo la clausura de la 6a edición del Short Shorts Film Festival en la Cineteca Nacional; en dónde se premiaron las secciones competitivas: Internacional, Iberoamericana, Mexicana (ficción animación y documental) y Desafío Exilim (cineminutos realizados con las cámaras fotográficas Exilim de Casio,patrocinador oficial del festival) .

En esta ocasión y como cada año, nos acompañaron personalidades del medio cinematográfico para formar parte del jurado del festival: En la competencia mexicana: Paula Markovitch (cineasta), el actor Ari Brickman, Lorenza Manrique, competencia iberoamerican: la actriz Cassandra Ciangherotti, la actriz Sophie Alexander-Katz, Lino Nava (músico), competencia documental: Tenoch Huerta, Laura Barrera y la periodista Ary Snyder.
Con una sala llena, los jurados listos, daba inicio la clausura y premiación de esta 6a edición; en el escenario Roberto Fiesco y Ary Brickman daban la bienvenida a los espectadores, agradeciendo a todos los patrocinadores, ya que sin su apoyo, no hubiese sido posible la realización del festival.
Después sube al escenario uno de los Directores del Festival, Claudio Zilleruelo quien agradece a todas las sedes, Cinemex Plaza Insurgentes, Cineteca México, MUNAL, Centro Cultural del Bosque, la casa del cine y al Gobierno del DF, por permitir la proyección de cortometrajes en plazas públicas y parques.

Aquí los ganadores:


PREMIO JURADO SIGNIS

Firmes de Yordi Capó


COMPETENCIA INTERNACIONAL

Mejor corto internacional: Colivia de Adrian Sitaru de Rumania

Mención especial: Vapor de Kave Nobation de Cánada-México


COMPETENCIA IBEROAMERICANO

Mención: 3,2 Lo que hacen las novias de Jota Linares

Mención: Birdboy de Pedro Rivero y Alberto Vázquez

Mención: Hidden Soldier de Alejandro Suárez

Mejor Fotografía: Voodoo de Sandro Aguilar de Portugal

Mejor Guión: Protopartículas de Chema García

Mejor director: 15 Summers Later de Pedro Collantes

Mejor corto: El Cortejo de Marina Seresesky de España


COMPETENCIA MEXICANA DOCUMENTAL

Mención especial: Río Lerma de Esteban Arrangoiz

Mención especial: Semana santa cora de Omar Osiris y Beatriz B. Bautista

Mejor Documental: Nunca nunca no dejé ir… de Moisés Aisemberg


COMPETENCIA DE ANIMACION MEXICANA

Mejor corto: Clean es Good de Carlos Matiella

Mención especial: Mutatio por concepto y realización.

Mencion especial a Prita Noire de Sofía Carrillo.


COMPETENCIA FICCION MEXICANA

Mención Especial: Mari Pepa por dirección y guión de Samuel Kishi.

Mención Especial: Miel, dirección y guión de Lucero Sánchez.

Mención Especial: De este mundo, trabajo de la actriz Diana Lein.

Mención Especial: El pescador por guión de Samantha Pineda y Davy Giorgi,

Mención Especial: A la actuación de Rubén Pablos en El pescador.

Mención especial: Borreguito por la dirección.

Mejor Actriz: María Deschamps por Miel

Mejor Actor: Mario Zaragoza por Una noche

Mejor Fotografía: Heriberto Acosta por Firmes

Mejor Guión: Acán Coén por Una noche

Mejor Director: Firmes de Yordi Capó

Mejor Corto: Una noche de Acán Coen