jueves, 25 de noviembre de 2010

Presenta Julio Medem "Lucía y el sexo" en la Cineteca Nacional


Conmover a la gente: gran satisfacción de Julio Medem

El pasado 23 de noviembre, “Lucía y el sexo” volvió por un instante a la pantalla grande, la cinta que vio la luz en el año 2001, en esta ocasión sirvió de pretexto para recibir a su creador en México; Julio Medem acompañó a un centenar de seguidores de su obra y al termino de la función participó en una ronda de preguntas y respuestas: “hay espectadores a los que mis películas les llegan mucho y eso es mi mayor satisfacción”, comentó.

El cineasta realizador del largometraje “Los amantes del círculo polar” (1998) habló de los motivos que lo impulsan a crear, dijo que a pesar de que sus películas son compradas por distribuidores pequeños, estas viajan más de lo que él lo hace y llegan a muchos países, cuando esto sucede, el realizador recuerda el momento en el que comenzó a escribir la historia y se remonta al tiempo en el que la obra se gestaba en su imaginación.

Julio Medem Lafont, nacido en San Sebastián en el País Vasco, habló del proceso que sigue con cada una de sus cintas a partir de la creación en solitario, explicó que plasmar historias en pantalla y conmover a la gente lo llena de satisfacción: “es un sueño”, subrayó.

Medem aceptó su “tendencia natural a la tragedia” y dijo que la realización de una película “lleva implícito el sufrir”, sin embargo, resaltó que en “Lucía y el sexo” “hay mucha luz” y explicó el motivo: “Lucía” es un regalo para “Ana” de “Los amantes del círculo polar” tras su desafortunado desenlace, “intenté rescatar a ese personaje y crearle una historia simétricamente opuesta”, declaró.

“Lucía y el sexo”, en palabras de Julio Medem, es una historia de amor que se genera a partir de un juego sexual, situación plasmada en la pantalla y que previo al estreno de la cinta en el 2001, despertó el temor a la censura: “es cierto que estábamos asomándonos a un sitio que no estaba muy transitado y teníamos miedo de que esa pasión pudiera echarse contra nosotros… luego resultó que en Estados Unidos, quitando dos planos, los penes, se estrenó y le fue muy bien”, ha sido vendida en más de ochenta países, destacó el cineasta.

El hilo conductor en la obra del cineasta son “sus restos”, el realizador se expresó de sí mismo como de una persona distinta a la que produjo “Vacas” – primer largometraje de Medem lanzado en 1992 – y compartió con los asistentes: “la experiencia de una película es tan intensa, me lleva tantísimo de mi vida y me deja tanto dentro que cuando la acabo, mi sensación es que me he quedado con un buen agujero, un cierto vacío que tengo que llenar trabajando otra película… es un proceso que hago cuando me intento alejar de mí”. “Poco a poco me voy dejando atrás, esa es mi sensación”.

Julio Medem ahondó en su proceso creativo y explicó que como guionista es importante partir de la fascinación y de la sugestión, de esta forma idealiza sus historias y se idealiza a sí mismo, “intento, que en el momento de empezar a escribir una historia, tiene que tener una serie de elementos: un tono, una atmósfera… tiene que haber ya algo, que todavía yo no sea capaz de calcular hasta dónde me va a llevar ni qué contiene, pero que de alguna manera me está seduciendo, me está diciendo entra y descíframe”.

Para finalizar el cineasta habló de su relación con los personajes femeninos y destacó que después de “Ana”, con quien estableció un vínculo introspectivo, estuvo listo para definir el papel que posteriormente encarnaría la actriz Paz Vega, “me sentí muy feliz de haber podido platicar con ella y descubrir a “Lucía” dentro de mí”.

martes, 23 de noviembre de 2010

Presentan el libro "Cine y Revolución"


Presentan el libro “Cine y Revolución”

El pasado lunes 22 de noviembre se llevó a cabo la presentación del libro “Cine y Revolución: La Revolución Mexicana vista a través del cine”, edición que conmemora y da continuidad a la exposición homónima; en conferencia de prensa, Paula Astorga Riestra, Directora General de la Cineteca Nacional expresó: “la importancia de editar el presente volumen resultó innegable”.

El proyecto “Cine y Revolución”, que surgió en el marco de la conmemoración del Centenario de la Revolución Mexicana, fue concebido como un espacio de debate y reflexión en torno de la gesta heroica, posteriormente se cristalizó como una exposición que se realizó en el Antiguo Colegio de San Ildefonso y hoy se materializa en un libro.

Astorga Riestra resaltó que detrás del proyecto hay un año de investigación y trabajo conjunto, dijo que la obra constituye desde ahora “un referente obligado y una fuente de consulta ineludible” y destacó: “además de conformar un repaso histórico de profundo interés, reúne a un grupo de investigadores que con precisión nos transportan con calidad inigualable a un viaje de hallazgos, conocimiento y reflexión”.

Por su parte Ricardo Pérez Montfort, Doctorado en Historia de México por la Universidad Nacional Autónoma de México y quien durante la conferencia de prensa se encargó de presentar el contenido de “Cine y Revolución”, habló de la importancia que la publicación adquiere en el contexto de: “los lugares comunes históricos, artísticos, editoriales y políticos; justificatorios y críticos (…) que ha traído consigo este año de celebraciones”.

Pérez Montfort expresó su entusiasmo por la llegada de este título y calificó el hecho como un logro que destaca entre lo dicho “de manera ligera”; rescató la publicación de “Cine y Revolución” de entre la apuesta mediática y su “afán de festejar” el Centenario de la Revolución.

“Cine y Revolución: La Revolución Mexicana vista a través del cine” es una obra coeditada por el Instituto Mexicano de Cinematografía y la Cineteca Nacional, su tiraje inicial es de dos mil libros y está a la venta en la Librerías EDUCAL.

Luis Reyes

jueves, 18 de noviembre de 2010

Tom Felton celebra la obra de J. K. Rowling



“Tom Felton”, el actor que dio vida a “Draco Malfoy” durante toda la saga de Harry “Potter”, se refirió el pasado a la obra de “J. K. Rowling” y expresó: “la verdadera magia está en los libros y en las historias que son tan ricas y tan únicas”; en conferencia de prensa, “Thomas Andrew Felton” comentó que la autora ha logrado trascender generaciones y fronteras.

En el marco de la rueda de prensa, que con motivo del estreno de la séptima entrega de “Harry Potter”, se llevó a cabo en un hotel ubicado al norte de la Ciudad de México, “Felton” manifestó su admiración por la historia que “Rowling” plasmó inicialmente en libros y dijo sentirse orgulloso por haber sido parte de la película.

En cuanto a la relación que durante diez años ha mantenido con el papel de “Draco”, el actor londinense aseguró que el hijo de “Lucius Malfoy” es lo opuesto a su persona, confesó que ha sido un reto interpretar un personaje tan bien escrito que a su vez es el “prototipo” del villano; resaltó que el rival de “Potter” es un ejemplo de lo que los padres le pueden hacer a los hijos: “siento pena por él por que tiene los peores padres del mundo”.

Al ser cuestionado en torno al “odio” que “Draco Malfoy” ha generado entre los fanáticos de “Harry Potter”, “Tom Felton” respondió que ese fue el objetivo de su personaje, sin embargo destacó que en la película también están plasmados los valores del amor y la amistad. “Felton” dijo no sentirse preocupado por que su carrera se encasille en el papel del malvado.

El joven londinense recordó haber audicionado para el papel de “Potter” y también para el de “Ron Weasley” (interpretados por Daniel Radcliffe y Rupert Grint respectivamente), sin embargo, cuando se le preguntó si le hubiera gustado interpretar a “Harry”, “Tom” respondió con un rotundo: “Definitivamente no”; “ha sido el viaje más largo de mi vida, audicioné para “Draco” cuando tenía once (años de edad), tengo veintitrés ahora, soy muy afortunado por ser parte de este increíble proyecto”, afirmó.

“Thomas Andrew Felton” ha sabido conjugar su vocación de actor y la pasión que siente por la música, actualmente colabora con la productora “Six String Production” y no descarta la idea de algún día regresar a México en su papel de músico, sin embargo no pretende alejarse de su actividad histriónica: “en los últimos años me di cuenta de lo afortunado que soy por trabajar en esta franquicia, así que mantengo los dedos cruzados, espero seguir haciéndolo”.

El actor que durante diez años ha interpretado a “Draco Malfoy” y que próximamente formará parte del elenco de “Rise of the apes”, precuela de “El planeta de los simios” habló de su gran pasión por el cine: “no solo actuando sino también detrás de escenas, dirigiendo, produciendo, escribiendo… espero continuar en ese viaje, han sido diez años increíbles y espero que dure otros diez al menos”.

Tom Felton habló de su vida después de “Draco Malfoy” y comentó que a pesar de haberse convertido en un personaje de “Harry Potter” su vida sigue siendo la misma, se consideró una persona afortunada por haber mantenido al mismo grupo de amigos y el apoyo de su familia; confesó que su grupo de allegados es bastante normal y que gusta de salir en grupo y “tomar una cerveza”.

“Harry Potter y las Reliquias de la Muerte – Parte I” será estrenada este jueves 18 de noviembre a nivel nacional, la entrega final está programada para el 15 de julio de 2011.

Por Luis Reyes

sábado, 13 de noviembre de 2010

Café Tacvba debuta en la pantalla grande


Café Tacvba debuta en la pantalla grande
Un video que se transformó en documental


Este viernes 12 de noviembre se estrenó el documental “Seguir Siendo Café Tacvba”, largometraje que retrata la trayectoria y evolución de una de las agrupaciones más representativas del rock mexicano.

El lanzamiento de esta producción conmemora el vigésimo aniversario de la banda y su realización estuvo a cargo de los cineastas Ernesto Contreras y José Manuel Cravioto, quienes en conferencia de prensa, expresaron que la experiencia de trabajar junto a “Café Tacvba” fue “muy enriquecedora”.

Ernesto Contreras comentó que el proyecto comenzó con la idea de un video clip para “De acuerdo”, canción incluida en la más reciente producción discográfica de los “tacubos” de nombre “Sino” y que tras documentar la gira que los roqueros realizaron en Japón surgió la idea de hacer una película.

Contreras manifestó su entusiasmo por haber logrado que un documental se estrene a nivel nacional y expresó su agradecimiento con los músicos por confiar en su labor como cineasta; por último se dijo satisfecho con el resultado final y exhortó al público a vivir la experiencia de “Seguir Siendo” en pantalla grande.

Por su parte el bajista Enrique Rangel, miembro de “Café Tacvba”, comentó que para su agrupación es un gusto poder ver plasmados los tres años de trabajo que se invirtieron en la realización del documental, celebró que el público pueda tener acceso a la intimidad de la banda a través de la visión de dos cineastas.

Rangel se refirió a la filmación de su gira por Japón como “el mejor pretexto” para contar la historia de “Café Tacvba” y comentó que el hecho de mostrar en cine algunos de los archivos privados del grupo lo hace sentir nervioso, sin embargo “este viernes podrán vernos ahí en la pantalla”, subrayó.



El director José Manuel Cravioto ahondó en el contenido del documental y destacó que la premisa para la realización del mismo fue acompañar a la agrupación en un viaje: “¿qué implica para una banda de rock estar de viaje, trabajar en su nuevo disco?”. El cineasta señaló que en su opinión los “tacubos” se encuentran en una etapa de “madurez a nivel personal y a nivel creativo” y por tal motivo los realizadores se alejaron de los estigmas en torno a la “estrella de rock”.

“Seguir siendo Café Tacvba” se estrenará con 120 copias repartidas en: Acapulco, Cancún, Ciudad Juárez, Celaya, Chetumal, Chihuahua, Cuernavaca, Distrito Federal, Guadalajara, Hermosillo, La paz, León, Xalapa, Mérida, Monterrey, Morelia, Oaxaca, Pachuca, Puebla, Querétaro, Reynosa, San Luis Potosí, Tampico, Tijuana, Mexicali, Toluca, Tuxtla, Gutiérrez, Veracruz, Villahermosa, Aguascalientes y Zacatecas.

“Seguir Siendo” es una producción de AGENCIA SHA, el Fondo para la Producción Cinematográfica de Calidad (FOPROCINE-MÉXICO) ENTERTAINMEX y CAFÉ TACVBA, su llegada a la pantalla grande es resultado de la colaboración entre Canal 22, CANANA y Estudios Churubusco.

Luis Reyes

miércoles, 10 de noviembre de 2010

Arranca el festival Cine Bicentenario en tu Delegación


Arranca el festival Cine Bicentenario en tu Delegación
Se pretende nutrir al cine mexicano con más espectadores

Con el objeto de “desparramar un poco la cultura” en la Ciudad de México, seis producciones de realizadores mexicanos se proyectarán en diversas plazas públicas de la metrópoli, así lo expresó Manuel Zepeda Mata, coordinador de circuito de festivales de la secretaría de cultura del Distrito Federal, quien resaltó la importancia de la difusión cultural en el alivio de los males de la capital.

La realización del festival “Cine Bicentenario en tu Delegación” persigue dos objetivos: la descentralización de la cultura en la Ciudad de México y la creación de públicos; se pretende que: “en más zonas se note este intenso movimiento cultural que el gobierno del Distrito Federal ha tratado de mantener durante ya varios años” y “que la gente vea otro tipo de cine”.

Por su parte Cristina Prado Arias, directora de promoción cultural del Instituto Mexicano de Cinematografía, celebró la alianza entre la institución que representa y la secretaría de cultura del Distrito Federal, coalición que hoy deriva en la realización del proyecto: “El cine mexicano necesita de más espectadores. Ya están los creadores listos ya están las películas puestas y ahora lo que hay que hacer es fomentar que haya un mayor número de espectadores”, señaló.

En el marco del festival “Cine Bicentenario en tu Delegación” que se llevará a cabo del 4 de noviembre al 11 de diciembre del 2010, se proyectarán cintas que fueron producidas en respuesta a la convocatoria, que con motivo del bicentenario de la independencia y centenario de la revolución lanzó el IMCINE.

Las películas que integrarán el cartel del festival ya fueron estrenadas en salas comerciales: Suertes humores y pequeñas historias, El atentado, Héroes verdaderos, Revolución, La cámara Casasola y Chicogrande, se proyectarán en foros y casas de cultura de las diferentes delegaciones de la Ciudad de México. Todas las funciones de “Cine bicentenario en tu Delegación” serán gratuitas y estarán abiertas al público en general.

El proyecto prevé la puesta en marcha de funciones de cine itinerante, que llegará al público de la delegación Miguel Hidalgo, gracias a la adquisición de lo que Manuel Zepeda denominó “camión transformer”: “es un camión que de la nada se convierte en una sala de cine” destacó.

Las sedes y horarios de las funciones programadas podrán consultarse en los sitios Web del IMCINE y la secretaría de cultura del Distrito Federal.

http://www.cultura.df.gob.mx/

http://www.imcine.gob.mx/

miércoles, 3 de noviembre de 2010

8 Festival Internacional de Cine Judío


SE AVECINA EL 8º FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE JUDÍO

El ciclo comienza el 4 de Noviembre y finaliza el 18 del mismo en la Cd. de México

Asimismo, tendrá presencia en Monterrey, Guadalajara, Cancún, Puebla, Xalapa y
San Miguel de Allende


Contará con nuevas actividades, tales como homenajes a grandes cineastas y la
musicalización en vivo de una película silente

México, DF, Octubre 2010. Se acerca la octava edición del Festival Internacional
de Cine Judío en México y con él, nuevas actividades. Su ciclo comienza el 4 de
Noviembre y finaliza el 18 del mismo en la Cd. De México. Posteriormente, del 19 de
Noviembre y hasta el 10 de Febrero del 2011, el Festival tendrá presencia en seis
ciudades del interior de la República.

Este festival tiene como objetivo compartir con la sociedad mexicana la diversidad
del pueblo judío a través del punto de vista de reconocidos cineastas de todo el
mundo, muestra un balance de temáticas por medio de cortos, medios y
largometrajes, que van de la comedia al documental, del holocausto a la sexualidad.

“El objetivo de la octava edición del FICJ es brindarle más opciones de
entretenimiento a las personas y comunicarles que aquí podrán encontrar tramas
sobre diferentes géneros que son parte de cómo se vive el judaísmo en el mundo,
además de las maravillas culturales y sociales que éste abarca”, expresó Arón
Margolis, Director del FICJ.

En esta ocasión, el Festival tendrá presencia en seis ciudades de la República
Mexicana, como son Monterrey, Guadalajara, Cancún, Puebla, Xalapa y San Miguel
de Allende. En el caso de las últimas tres ciudades, será la primera vez que cuenten
con la presencia del FICJ.

Cabe destacar que ésta Organización está evolucionando de tal manera que todo el
año han contado con nuevas y diversas actividades, la principal es el FICJ que inicia
su temporada en el Distrito Federal, una de las actividades nuevas fue: La Favorita

de…, que tuvo lugar en Agosto del presente. Esta, reunió a tres miembros
honorarios de FICJ quienes eligieron su película judía favorita y se proyectó en la
Alianza Francesa de Polanco. Al término de cada función, cada invitado especial
brindó una plática acerca de la película elegida, lo que enriqueció y amplió esta
experiencia.

Aunado a esto, se contará con novedosas actividades tales como un Tributo al
reconocido cineasta israelí Amos Gitai con la proyección de 6 de sus más
representativas películas nunca antes vistas en México y una MASTER CLASS.
Asimismo, se le dará un reconocimiento por su trayectoria. Conferencias de interés
cultural y por primera vez la musicalización en vivo de la película alemana silente de
1920, “El Golem”. Además, se realizará el homenaje póstumo a Gregorio
Wallerstein, pilar del cine mexicano.

Aron Margolis comenta “Este 8vo Festival tiene una de las mejores propuestas
culturales, asimismo, estamos muy emocionados por que contamos con el apoyo de
la Cineteca Nacional y Cinépolis, además exhibiremos nuestras películas en sedes
culturales como el Cine Lido y la Alianza Francesa de Polanco que están confiando
en nuestro proyecto. Como cada año, estaremos muy contentos de compartir
nuestra cultura y de hacer del Cine Judío, una experiencia inolvidable”

Más información www.ficj.org

Con información de departamento de prensa FICJ