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miércoles, 14 de marzo de 2012

Riviera Maya Film Festival anuncia la programación de su primera edición

En medio un asombroso marco natural, el estado de Quintana Roo presenta el Riviera Maya Film Festival fiesta cinematográfica que explotará al máximo cada uno de los recursos que la zona natural ofrece; cinco sedes, funciones al aire libre, galas, competencia de largometrajes mexicanos, y una sólida programación internacional es lo que del 20 al 25 de marzo los cinéfilos podrán disfrutar en la esperada primera edición de este festival.

En conferencia de prensa Paula Chaurand, directora del festival junto con Michel Lipkes, coordinador general de programación; Sandra Gómez, coordinadora de industria (RivieraLAB) y la actriz Irene Azuela, vocera del Riviera Maya Film Festival 2012 anunciaron las actividades del festival.

Las Sedes

Playa del Carmen

Tulum

Cancún

Cozumel

Holbox

Cinépolis (Las Américas, Cozumel y Playa del Carmen) $50 para funciones en 3D y $35 en funciones regulares

Funciones gratuitas al aire libre (teniendo como sede principal Playa mamitas con mega pantalla inflable para 2000 personas).

Las secciones

Plataforma Mexicana (11 títulos) Selección de competencia del festival en donde el jurado otorgará dos premios “Kukulkán” a mejor película que constan de $300,000 para cada una de las películas ganadoras los cuales tendrán que utilizarse en gastos de promoción y distribución en salas comerciales de cine, o bien, para su distribución en el mercado de venta y renta de dvd.

Participan, entre otras, Ánima de Antón Terni, Canícula de José Alvarez, Cuates de Australia de Everardo González, El sueño de Lu de Hari Sama y Un mundo secreto de Gabriel Mariño.

Galas (6 títulos) Selección que presentará proyecciones especiales con presencia de invitados de honor (directores, productores, actores) así como reconocidas personalidades reconocidas por sus aportes a la industria cinematográfica. Cabe señalar que la cinta inaugural correrá a cargo de Los Bienamados (Beloved) de Christophe Honoré y en la gala de clausura se presentará la cinta Intrusos (Intruders) de Juan Carlos Fresnadillo con presencia del reconocido actor Clive Owen.

Planetario (10 títulos) El medio ambiente, la expresión de identidad cultural, derechos humanos, medio ambiente y censura son sólo algunos de los temas aboradados por las cintas componen esta sección la cual está compuesta, entre otros títulos, por: Esperando al Tsunami de Vincent Moon y Lulacruza, Mercado de Futuros de Mercedes Álvarez , el destacado director Werner Herzog también es participe de ésta sección con la cinta Hacia el Abismo (Into the Abyss)muy esperada por los cinéfilos; cabe señalar la participación de la cinta Alamar de Pedro González-Rubio la cual se realizó en locaciones naturales del estado de Quintana Roo.

Gran Público (30 títulos) Sección dirigida a audiencias masivas. La conforman entre otras títulos como: 13 Asesinos (13 Assassins) y Ninja Kids!!! de Takashi Miike, Beirut Hotel de Danielle Arbid, Habitación en Roma de Julio Medem, Una vida mejor (A Better Life) de Cédric Khan.

Panorama Autoral (20 títulos) Se expone el cine de autor más representativo de la reciente producción internacional, entre otros títulos se encuentran 11 Flores (11 Flowers) de Wang Xiaoshuai, Abrir Puertas y Ventanas de Milagros Mumenthaler, Adiós (Goodbye) de Mohammad Rasoulof, Aquel Verano (That Summer) de Philippe Garrel, Bajos Fondos (Low Life) de Nicolas Klotz y Elisabeth Perceval, El Lenguaje de los Machetes de Kyzza Terrazas, La Puta de Hagar Ben Asher, Paraísos Artificiales de Yulene Olaizola y Pina de Wim Wenders.

Como parte de las actividades dentro del Riviera Maya Film Festival se presenta el RivieraLAB, una plataforma que fomentará el desarrollo y la consolidación de nuevos proyectos cinematográficos, en conferencia de prensa Sandra Gómez coordinadora de este proyecto presentó los 10 títulos (de 158 proyectos recibidos) que compiten por uno de los tres premios de $200,000 que se otorgarán dentro del Foro de Coproducción dedicado a películas que permanecen en etapa de pre-producción.

De igual manera se dieron a conocer los ocho títulos(de 40 inscritos) del Work in Progress , dedicado a proyectos en etapa de post-producción, el proyecto ganador recibirá un premio de $200,000.

El cineminuto



Consulta toda la programación y actividades en www.rmff.mx

twitter @rmffmx


viernes, 2 de marzo de 2012

Ganadores FICUNAM 2012


Ganadores 2º Festival Internacional de Cine FICUNAM

El pasado 1 de marzo llegó a su fin la segunda edición del festival que está dando mucho de que hablar, de un festival que sin duda se ha posicionado como uno de los festivales más esperados por los defeños; hablamos evidentemente del FICUNAM Festival Internacional de Cine Universidad Nacional Autónoma de México.

A continuación la lista de premiados:

Competencia Internacional de Largometraje

Premio Puma de Plata para Mejor Película($100,000 pesos M.N.) es Yatasto, dirigida por Hermes Paralluelo Fernández.

El jurado de la Competencia Internacional de Largometraje, integrado por:

Hans Hurch (Presidente del Jurado). Austria. Director del Festival Viennale, Viena

Adrian Martin. Australia. Crítico de cine

Denis Côté. Canadá. Director de cine

Paula Astorga. México. Directora de la Cineteca Nacional

Rigoberto Perezcano. México. Director de cine

Premio Puma de Plata para Mejor Director ($100,000 pesos M.N.) es Anca Damian por su película Crulic- Drumul Spre Dincolo /Crulic: El camino al más allá.

Premio del público: Crulic- Drumul Spre Dincolo /Crulic: El camino al más allá de Anca Damian | Rumania – Polonia | 2011

Aciertos. Encuentro Internacional de Escuelas de Cine

Premio Aciertos a Mejor Cortometraje ($35,000 pesos M.N.)

Juku, de Mauricio Quiroga Russo

El jurado integrado por:

Tatiana Huezo. México. Directora de cine

Yulene Olaizola. México. Directora de cine

Paolo Moretti. Italia. Programador Orizzonti, Muestra de cine de Venecia

Boleto de avión para participar en el Festival Cinélatino. 24èmes Recontres de Toulouse

La Secretaría de Relaciones Exteriores, otorga un boleto de avión a: Alberto Resendiz Gómez, por el cortometraje Réquiem para la Eternidad. El ganador, viajará a la Ciudad de Toulouse, Francia, para presentar su cortometraje y participar en encuentros profesionales, dentro del Festival de Cine Latino: Cinélatino, 24èmes Recontres de Toulouse.

Sección Ahora México

Selección TV UNAM. Mejor Película (50 mil pesos M.N. para los derechos de transmisión en TV UNAM durante 18 meses, máximo dos emisiones).

Los últimos cristeros de Matías Meyer

Selección LCI Seguros. Descuento especial en contratación de seguro para productor y director de una película de la sección.

Memorias del Futuro de Rodrigo Reyes

Premio Laboratorio FICUNAM

Allan Deberton por el cortometraje: Doce de Coco de la Universidad Federal Fluminense, Departamento de Cinema & Video.

Jhasua Camarena Romero por el cortometraje: La otra Emma de la Universidad de Guadalajara, Departamento de Imagen y Sonido.

Miguel Salgado por el cortometraje: Muñecas del Centro de Capacitación Cinematográfica.

Esperamos con ansias la siguiente edición en la que muy seguramente podremos disfrutar de una fiesta que reúne cineastas de todo el mundo.

¡En hora buena!

viernes, 24 de febrero de 2012

FICUNAM una fiesta de vanguardia


Hoy la UNAM está de fiesta, el CCU (Centro Cultural Universitario) es la sede en dónde creadores y espectadores convergen para disfrutar y reflexionar sobre el festejo, el cine de vanguardia a través de la segunda edición del Festival Internacional de Cine Universidad Autónoma de México FICUNAM.

En este 2012 el FICUNAM se plantea una consolidación para lograr superar expectativas y así poder reafirmarse como un de los festivales más propositivos e influyentes a nivel nacional.

El FICUNAM apuesta al cine independiente, de vanguardia con una programación osada que atrapa a un espectador cautivo de nuevos aciertos, nuevos trazos diferentes territorios y lo ubica en el panorama del ahora México.

Es una fiesta que reúne a grandes cineastas y nos deja instalar la mirada a sus filmografías y reflexiones, a Maseo Adachi, Peter Tscherkassky, Eve Heller pero también a enfrentar la realidad a través de una Cámara Lúcida.

Sólo podemos unirnos a esta fiesta y abrir los sentidos para volar y observar lo que esta segunda celebración del FICUNAM tiene para dar.

FICUNAM del 23 de febrero al 1 de marzo

Para información visita

www.ficunam.unam.mx

miércoles, 14 de diciembre de 2011

2012; Año del Riviera Maya Film Festival

El próximo año trae bajo la manga muchas cosas nuevas en cuanto a cine se refiere. Un año apocalíptico y místico, esperado por muchos desde varias generaciones.

Pero la riviera maya no sólo será en el 2012 el ojo de muchos por la llegada del tan esperado “fin del mundo” sino por el anuncio de un nuevo festival, sí, una nueva fiesta de la cinematografía, el Riviera Maya Film Festival (RMFF).

Las bases de este festival consisten en ofrecer una propuesta cinematográfica fuerte aportando además un mensaje de conciencia ambiental, social y obtener en sus asistentes el gusto por el cine.

El Riviera Maya Film Festival explotará al máximo los recursos que esta zona natural ofrece, prueba de ello son las diferentes funciones al aire libre en espacios naturales que mantendrán al espectador en un ambiente de conciencia y responsabilidad ecológica mientras se adentra en las imágenes del cine de calidad.

Con 70 títulos a exhibir, el Riviera Maya Film Festival tendrá Galas, largometrajes mexicanos, cine conciencia, exhibiciones al aire libre y una muestra de cine itinerante que recorrerá todo el estado de Quintana Roo durante todo el 2012.

Las sedes para esta primera edición del Riviera Maya Film Festival serán Playa del Carmen, Tulum, Cozumel y Cancún (¿se antoja no?) e impactará al mundo del 20 al 25 de Marzo de 2012.

Para más información visita www.rmff.mx

Twitter @rmffmx

viernes, 28 de octubre de 2011

FICM 2011, la ficción.

Algunos días fueron necesarios para terminar de asimilar la intensa jornada cinéfila del noveno Festival Internacional de Cine de Morelia, en particular atractiva por su selección en competencia de largometrajes mexicanos, ante la cual surgen varias inquietudes, una de ellas, el rumbo actual de la producción fílmica en México.

Y es que muy a pesar del buen ánimo reporteril de varios compañeros, la incredulidad de la barra de críticos cinematográficos y el espíritu cinéfilo del público asistente, viejas heridas removió esta edición del FICM en torno al debate cliché del cine industrial y el cine festivalero.

Tras una larga y casi estoica Los últimos cristeros, película de Matías Meyer (El Calambre, Wadley), primera en la lista de la Selección de Largometraje Mexicano, algunos comentarios del tipo nadie la verá fuera de Morelia, se acomodaron entre butacas hasta el estreno de esta cinta, honrado con la presencia de M. Zavala. Semiótica aparte de que algunos apocalípticos miraran con desdén la visita proselitista de la señora al estado michoacano, en pleno momento electoral. ¿Y la película? ¡De cristeros!

Entonces varios fuimos pensando mañana será un día mejor y con optimismos renovados vimos pasar Nos vemos papá, largometraje de Lucía Carreras protagonizada por Cecilia Suárez. Pero otra vez lo mismo, un desarrollo narrativo lento para explicar la irremediable atracción de las mujeres hacia lo paterno, que hizo justicia mostrando a cuadro acto sexual consumado entre padre e hija a ritmo de tango.

Luego un hermoso Sueño de Lu, dirigido por Hari Sama, sobre el cual fueron volcadas la mayoría de las expectativas a propósito de la cinta que debía ganar el festival. Este largometraje vino a expresar de manera coherente secuencia a secuencia que todo lleva un tiempo, preciso, cauteloso, para mostrarse con dignidad a lo cotidiano.

Más una tercia de burlas, claro, en cuyo lugar Las razones del corazón de Arturo Ripstein, Paraísos Artificiales, de Yulene Olaizola, y De panzazo, de Carlos Loret de Mola y Juan Carlos Rulfo, caben a hechura.

Para finalmente aterrizar en el comentario de café un poco más serio, todos deberíamos tomar en cuenta si la cinematografía mexicana atraviesa por un momento particular en materia de propuestas visuales, ritmos y temáticas. Las representaciones fílmicas de los competidores coincidieron en querer mostrar duelos largos, pérdidas de inocencia rebelde, mucha soledad. Así pues en espera de que académicos y ultras digan lo contrario, quizá sea posible empezar a hablar del cine que está haciendo una generación.

Fecha de caducidad, de Kenya Márquez y El lenguaje de los machetes, de Kyzza Terrazas, quizá sean las propuestas con más futuro en sus corridas comerciales, en todo caso ojalá tengan la buena suerte de ser proyectadas tanto como sea posible; después de todo, el humor negro y la escatología de supermercado siempre dan buenas entradas a la taquilla. Y lo mismo se antoja mirar la posición de la juventud mexicana que de manera no menos convulsiva ha debido familiarizarse con términos como terrorismo, ocupa, indignación; embaucada de sobra con la falta de correspondencia por parte del mazacote político tripartidista en perpetuo poder del quién sabe cómo.

A corte de cerrar este capítulo, el FICM 2011 despertó intenciones diversas, el gusto de ver las viejas pelis, el cine de a de veras, dirán los rucos, desempolvar un rato el espíritu anarco de la ficción.

LDM

Cinemaroots

lunes, 10 de octubre de 2011

GANADORES DOCSDF 2011

La Sexta Edición del Festival Internacional de Cine Documental de la Ciudad de México DOCSDF 2011 llegó a su fin el pasado sábado 8 de octubre.

Aquí la lista de ganadores:

Mejor documental internacional

Last chapter. Goodbye Nicaragua, de Peter Torbiörsson.

Mejor documental iberoamericano
Tren Paraguay, de Mauricio Rial Banti.

Mejor documental mexicano

El lugar más pequeño, de Tatiana Huezo.

Mejor cortometraje internacional

Welcome to Romford, de Simon Smith.

Mejor cortometraje mexicano
Días distintos, de David Castañón.

Mejor documental para televisión
Out of the Ashes, Tim Albone y Lucy Martens.

Docs in Progress Churubusco
Diario de tres voces, de Otilia Portillo.
La visión de Casimira, Alejandro Jiménez y Érika Mercado.
Ciclo, Andrea Martínez.

Premio Imcine
Hasta el fin de los días, de Mauricio Bidault Fernández.
Maderas musicales, de Carlos Rodrigo Montes de Oca.
Hotel de paso, de Paulina Sánchez.

Premio AMC (Sociedad Mexicana de Autores de Fotografía Cinematográfica)
El lugar más pequeño, fotografía de Ernesto Pardo.
Réquiem para la eternidad, fotografía de Víctor Dávila.

Premio 360º
Silvestre Pantaleón, de Roberto Olivares y Jonathan D. Amith.

Diseño de cartel
Alonso González Ixta.

viernes, 30 de septiembre de 2011

Anuncian programación de la 9º edición del Festival Internacional de Cine de Morelia

“Uno de las más importantes escaparates para el cine en nuestro país”, así definió Marina Stavenhagen Vargas, directora general del Instituto Mexicano de Cinematografía (IMCINE), al Festival Internacional de Cine de Morelia (FICM), que se llevará a cabo del 15 al 23 de octubre de 2011.

En conferencia de prensa, que con la finalidad de dar a conocer la programación del FICM 2011, tuvo lugar en la ciudad de México, la titular del IMCINE, manifestó su admiración por el equipo de trabajo que hace posible la realización del festival, ya que, como explicó, este grupo ha promovido “un espacio privilegiado para la difusión cinematográfica”.

Stavenhagen Vargas, destacó que para la institución a su cargo, es muy importante apoyar este tipo de festivales, iniciativas que, aseguró, “apuntalan y consolidan la formación de audiencias”.

Por su parte, Alejandro Ramírez Magaña, presidente del FICM, se refirió a la programación, que para la próxima edición del festival se tiene contemplada de la siguiente manera, 44 cortometrajes, 23 documentales, 8 obras michoacanas, y 9 largometrajes de cineastas de distintos estados de la República Mexicana, como: Jalisco, Oaxaca, Baja California, Veracruz, Guanajuato, Nuevo León, San Luis Potosí, Michoacán y México D.F. Es importante recordar, que en el caso de los cortometrajes de ficción y animación, a partir del año 2008, el ganador será considerado como elegible para la nominación al Oscar®. El FICM es el primer festival en México en lograr esta distinción.

La Sección de Largometrajes Mexicanos, que incluye exclusivamente primeras o segundas películas, estará conformada por: “Fecha de caducidad” de Kenya Márquez, “El lenguaje de los machetes” de Kyzza Terrazas, “Malaventura” de Michel Lipkes, “Mi universo en minúsculas” de Hatuey Viveros, “Nos vemos, papá” de Lucía Carreras, “Paraísos Artificiales” de Yulene Olaizola, “El Premio” de Paula Markovitch, “El sueño de Lú” de Hari (Carlos) Sama, y “Los últimos cristeros” de Matías Meyer.

Entre los estrenos internacionales, el festival contará con “Le Havre” de Aki Kaurismaki, “Le gamin au vélo” de Jean-Pierre y Luc Dardenne, “El árbol de la vida”, cinta de Terrence Malick, ganadora de la Palma de Oro del Festival de Cine de Cannes 2011; “This Must Be the Place” de Paolo Sorrentino, “Al filo de la mentira” de John Madden, “Cuando el amor es para siempre” de Gus Van Sant, “We Need to Talk About Kevin” de Lynne Ramsay, “Pan Negro” de Agustí Villaronga, “Histórias que só existem quando lembradas” de Julia Murat, “Gainsbourg: Vida de un héroe” de Joann Sfarr, “NYman With a Movie Camera” de Michael Nyman y “La balada de Genesis y Lady Jaye” de Marie Losier.

El Jurado Internacional del festival, estará integrado por: Sergio Arau, director mexicano; Francois Dupeyron, director francés; Felipe Fernández del Paso, director de arte y escritor mexicano; Lucy Walker, documentalista británica nominada al Óscar; y contará con la presencia de algunos otros destacados representantes del orbe cinematográfico, aseguró Ramírez Acuña.

En la rueda de prensa, Cuauhtémoc Cárdenas Batel, vicepresidente del FICM, sostuvo que pese a los problemas de violencia que enfrenta el país, Michoacán “es un lugar seguro”, ahondó en la importancia implícita en la realización del festival, ya que, como expresó, no sólo la derrama económica que genera el circuito fílmico, sino la derrama cultural, ayudan a cambiar la percepción negativa del Estado, hacia el exterior y el interior del mismo.

En esta novena edición del FICM, se rendirá un homenaje al actor Damián Alcázar, destacado representante de la cinematografía mexicana nacido en Michoacán, además, tendrá lugar el ciclo “La literatura francesa en el cine mexicano”, apartado que contará con la participación de Carlos Fuentes, y cuya realización es resultado de la coordinación entre el IMCINE y la Filmoteca de la UNAM.

Este año el festival tiene el privilegio de contar como invitados de honor al director alemán Volker Schlöndorff con una retrospectiva que incluirá cintas como “El honor perdido de Katharina Bloom”, así como una función de la versión del director de “El tambor de hojalata”, cinta ganadora de la Palma de Oro en el Festival de Cannes.

y al director húngaro Béla Tarr con otra retrospectiva que incluirá el estreno en México de su aclamada cinta “El caballo de Turín”, ciclo que posteriormente será presentado en la Cineteca Nacional.

La sedes de esta novena edición serán los complejos Cinépolis Centro Morelia y Cinépolis Las Américas. Además habrá funciones gratuitas en la Casa Natal de Morelos, el Aula Mater del Colegio de San Nicolás de Hidalgo, la Plaza Benito Juárez, y conferencias en el Teatro José Rubén Romero. Asimismo, por séptimo año consecutivo, se hará una extensión del Festival en Pátzcuaro, contando con funciones diarias en el “Teatro Emperador Caltzontzin”, donde el año pasado hubieron diez mil espectadores.

Finalmente, el Noveno Festival Internacional de Cine de Morelia proyectará una selección de lo mejor del Festival del 28 de octubre al 3 de noviembre en tres complejos de Cinépolis en la Ciudad de México, del 29 al 30 de octubre en la Cineteca Nacional, del 4 al 6 de noviembre en el Cinematógrafo del Chopo, así como una función al aire libre el 5 de noviembre.

Para mayor información visita: www.moreliafilmfest.com

Lariza Melo

Luis Reyes

miércoles, 28 de septiembre de 2011

Llega a la UNAM la 6ª edición del Festival DocsDF



En comunicado de prensa, la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM) anuncia que con un autocinema que presentará un documental sobre la leyenda de Bob Marley y el primer trabajo de esta naturaleza sobre el reciente movimiento de los indignados en España, así como una serie de proyecciones en diferentes espacios universitarios y al aire libre, la 6ª edición del Festival Internacional de Cine Documental DocsDF llega a sus instalaciones..

El viernes 30 de septiembre, el estacionamiento 4 del Centro Cultural Universitario será nuevamente espacio de un viaje en el tiempo para convertirse en autocinema. Los boletos, con un costo de $160 general y $80 estudiantes y maestros, se encuentran a la venta en las taquillas de la Sala Miguel Covarrubias.


En este espacio se presentará a las 20:00 horas el documental Bob Marley. The making of a legend (EUA, 2011) de Esther Anderson y Gian Godoy. El trabajo presenta una serie de escenas íntimas grabadas con una videocámara en 1970; en ellas, Anderson muestra la unión del reggae y la cultura rasta que lanzó al estrellato la carrera internacional de Bob Marley. La novedad consiste en ofrecer una visión de Marley antes de que se convirtiera en leyenda a través de los fragmentos de un material perdido durante treinta años.


De manera complementaria, a las 22:00 horas se proyectará Ensayo de una revolución(España, 2011), un trabajo de Pedro Pablo Sara y Antonio Labajo. El documental presenta la historia de lo que sucedió en una pequeña plaza de la ciudad de Cádiz, donde voces y rostros anónimos coincidieron para expresarse, compartir ideas y esperanza, construir alternativas pacíficas a un sistema en declarada crisis. Tras lo acontecido el 15 de mayo de 2011, miles de ciudadanos han tomado las plazas de España y se han organizado en asambleas populares. Llamados por los medios de comunicación como el movimiento de “los indignados”, se trata del primer trabajo sobre este fenómeno social.



Jaima junto a la Biblioteca Central

Las jaimas son viviendas utilizadas por las comunidades nómadas del norte de África, especialmente por el pueblo saharaui, como refugio ante las condiciones climáticas extremas que imperan en el desierto. Los habitantes de esta región tienen que soportar dichas condiciones debido a que fueron expulsados de los territorios que originalmente habitaban.

En DocsDF se convierten en salas de exhibición itinerantes, gratuitas y de permanencia voluntaria que se instalan en diversos espacios públicos, para que el dinero no limite a los espectadores y puedan disfrutar de toda su programación.


Por ello, del lunes 3 a viernes 7 de octubre se instalará el Jaima Ciudad Universitaria, que se ubicará al costado poniente de la Biblioteca Central. Las funciones, todas ellas gratuitas, se darán de las 11:00 a las 20:00 horas.


Finalmente, el viernes 7 de octubre a las 20:00 horas se realizará una función gratuita al aire libre en el espejo de agua ubicado frente al Museo Universitario de Ciencias y Artes Campus. Se trata de Life in a day (EUA, 2011), de Kevin Macdonald, que registra cómo el 24 de julio de 2010 miles de personas de todo el mundo subieron a YouTube videos de sus vidas para participar en Life in a day, un experimento cinematográfico histórico que buscaba crear un documental filmado por los usuarios sobre un día en la Tierra.

El Cinematógrafo del Chopo, la Facultad de Ciencias Políticas y Sociales, el Colegio de Ciencias Humanidades Vallejo y diferentes planteles de la Escuela Nacional Preparatoria también serán espacio de proyección de algunos de los más de 130 trabajos que reúne DocsDF en su sexta edición. Consultar cartelera en www.docsdf.org ywww.cultura.unam.mx.


*Con información de Coordinación de Difusión Cultural

Universidad Nacional Autónoma de México


jueves, 22 de septiembre de 2011

Arranca el 5º Festival de la Memoria de Documental Iberoamericano 2011


Cultura y arte, transformadores sociales: Pablo Gleason

“Nosotros pensamos que la cultura y el arte son transformadores, y que el festival puede ayudar efectivamente a que se transforme socialmente la gente, que empiece a tomar una conciencia”. Así se refirió Pablo Gleason, productor del 5º Festival de la Memoria de Documental Iberoamericano (FMDI 2011), ante el cuestionamiento de la violencia que se vive hoy en la ciudad sede del certamen, ciclo que arranca el próximo 24 de septiembre, y que se alojará en diversos inmuebles del Centro Histórico de Cuernavaca, Morelos.

En conferencia de prensa, que con motivo del arranque del FMDI 2011 se realizó el pasado martes en las oficinas del IMCINE en la ciudad de México, Gleason expresó: “Pensamos que el documental tiene una función muy importante, por que no solamente los documentales muestran problemas, también muestran situaciones de vida o historias que son muy esperanzadoras”; el productor, también subrayó la importancia del género ante la “pérdida del tejido social”, así como la posible contribución del séptimo arte en la reconstrucción del mismo.

El FMDI 2011, se llevará a cabo del 24 de septiembre al 2 de octubre, y tras haber sido realizado en años anteriores en el municipio de Tepoztlán, Morelos, finalmente llegará al corazón de la entidad Tlahuica en su 5ª edición. La selección oficial que integra el festival, está constituida por 25 documentales de producción iberoamericana, y estos a su vez se agrupan en tres categorías: identidad, memoria y arte.

Como en años anteriores, la selección oficial mantiene su carácter competitivo, y en algunas de las funciones se contará con la presencia de los cineastas. Pablo Gleason destacó la importancia de contar con el apoyo de la Universidad Autónoma del Estado de Morelos en la realización de este proyecto, y puntualizó que el Centro Cultural – de la UAEM -, así como la Universidad Fray Luca Paccioli, abrirán sus puertas al programa académico CATEDRA.DOC, espacio de interacción entre los expertos y los iniciados en el género.

Nostalgia de la Luz (Patricio Guzmán, Chile – Francia – Alemania, 2010), es el filme elegido para dar inicio al festival, la cita es el próximo viernes en el Teatro Ocampo, ubicado en Hermenegildo Galeana e Ignacio Rayón número 8 en Cuernavaca, Morelos.

Todas las funciones del Festival de la Memoria son gratuitas, para mayores informes consulta www.festivalmemoria.com.mx

Por, Luis Reyes De Ita.

lunes, 19 de septiembre de 2011

Cierra Short Shorts Film Festival México 2011


El día 9 de septiembre del 2011 se llevó a cabo la clausura de la 6a edición del Short Shorts Film Festival en la Cineteca Nacional; en dónde se premiaron las secciones competitivas: Internacional, Iberoamericana, Mexicana (ficción animación y documental) y Desafío Exilim (cineminutos realizados con las cámaras fotográficas Exilim de Casio,patrocinador oficial del festival) .

En esta ocasión y como cada año, nos acompañaron personalidades del medio cinematográfico para formar parte del jurado del festival: En la competencia mexicana: Paula Markovitch (cineasta), el actor Ari Brickman, Lorenza Manrique, competencia iberoamerican: la actriz Cassandra Ciangherotti, la actriz Sophie Alexander-Katz, Lino Nava (músico), competencia documental: Tenoch Huerta, Laura Barrera y la periodista Ary Snyder.
Con una sala llena, los jurados listos, daba inicio la clausura y premiación de esta 6a edición; en el escenario Roberto Fiesco y Ary Brickman daban la bienvenida a los espectadores, agradeciendo a todos los patrocinadores, ya que sin su apoyo, no hubiese sido posible la realización del festival.
Después sube al escenario uno de los Directores del Festival, Claudio Zilleruelo quien agradece a todas las sedes, Cinemex Plaza Insurgentes, Cineteca México, MUNAL, Centro Cultural del Bosque, la casa del cine y al Gobierno del DF, por permitir la proyección de cortometrajes en plazas públicas y parques.

Aquí los ganadores:


PREMIO JURADO SIGNIS

Firmes de Yordi Capó


COMPETENCIA INTERNACIONAL

Mejor corto internacional: Colivia de Adrian Sitaru de Rumania

Mención especial: Vapor de Kave Nobation de Cánada-México


COMPETENCIA IBEROAMERICANO

Mención: 3,2 Lo que hacen las novias de Jota Linares

Mención: Birdboy de Pedro Rivero y Alberto Vázquez

Mención: Hidden Soldier de Alejandro Suárez

Mejor Fotografía: Voodoo de Sandro Aguilar de Portugal

Mejor Guión: Protopartículas de Chema García

Mejor director: 15 Summers Later de Pedro Collantes

Mejor corto: El Cortejo de Marina Seresesky de España


COMPETENCIA MEXICANA DOCUMENTAL

Mención especial: Río Lerma de Esteban Arrangoiz

Mención especial: Semana santa cora de Omar Osiris y Beatriz B. Bautista

Mejor Documental: Nunca nunca no dejé ir… de Moisés Aisemberg


COMPETENCIA DE ANIMACION MEXICANA

Mejor corto: Clean es Good de Carlos Matiella

Mención especial: Mutatio por concepto y realización.

Mencion especial a Prita Noire de Sofía Carrillo.


COMPETENCIA FICCION MEXICANA

Mención Especial: Mari Pepa por dirección y guión de Samuel Kishi.

Mención Especial: Miel, dirección y guión de Lucero Sánchez.

Mención Especial: De este mundo, trabajo de la actriz Diana Lein.

Mención Especial: El pescador por guión de Samantha Pineda y Davy Giorgi,

Mención Especial: A la actuación de Rubén Pablos en El pescador.

Mención especial: Borreguito por la dirección.

Mejor Actriz: María Deschamps por Miel

Mejor Actor: Mario Zaragoza por Una noche

Mejor Fotografía: Heriberto Acosta por Firmes

Mejor Guión: Acán Coén por Una noche

Mejor Director: Firmes de Yordi Capó

Mejor Corto: Una noche de Acán Coen

miércoles, 13 de julio de 2011

Presentan Guanajuato International Film Festival (GIFF)


Presentan Guanajuato International Film Festival

En las instalaciones del Museo de la Memoria y Tolerancia, con la presencia de Marina Stavenhagen, Directora Instituto Mexicano de Cinematografía, del Exmo. Embajador Whan-bok CHO de la República de Corea del Sur, Marissa Garrido e Isela Vega, Sharon Zaga, Presidenta del Museo y Sarah Hoch, Directora Ejecutiva del Festival Internacional de Cine de Guanajuato, se anunció el programa general de esta décima cuarta edición del GIFF.

La Directora del Festival Sarah Hoch anunció que Miss Bala, del director guanajuatense Gerardo Naranjo, será la cinta inaugural del festival, después de que ésta fuera presentada en el Festival de Cannes.

Homenajes Internacionales

Paul Schrader

BongJoon-ho, destacado director coreano

SoyoungKim.

Homenajes Nacionales

Mario Almada, Escritor y productor.

Conmemorando el primer centenario del nacimiento del guanajuatense Jorge Negrete, una de las figuras más icónicas de la cinematografía Latinoamericana y, sin duda, de la cultura popular mexicana, se rendirá homenaje al eterno charro, y completando la celebración, se presentará la publicación del libro “Jorge Negrete: Ser charro no basta¨ del escritor Javier Millán.

La Asociación Mujeres en el Cine y la Televisión entregarán un merecido reconocimiento a la actriz Isela Vega, sin lugar a dudas, uno de los grandes personajes de la historia del cine mexicano y sin exagerar de la vida pública de este país. En la parte fuera de cámara, se ofrece un homenaje a la prolífera y destacada guionista Marissa Garrido.

País Invitado de Honor

El país invitado de honor de este festival será Corea sur, quien presentará en el Teatro Juárez la Gala Performance Crossroads of the Youth. Considerado un milagro cinematográfico, la restauración de la cinta coreana Cheongchun'sSipjaro (Crossroads of theYouth), fue adquirida en 2007 por el Archivo Fílmico de Corea. Dirigida por AhnJong-hwa en el año 1934, es la cinta más antigua encontrada de la historia cinematográfica de Corea y una de las únicas dos cintas sobrevivientes de la era muda de este país. Las antiguas cintas coreanas eran proyectadas con el acompañamiento de un Byeonsa o un narrador en vivo, que no solo cuenta la historia a lo largo de la película sino que también puede prestar su voz a los diferentes personajes.

De igual manera se presentaba una banda musical realizada en vivo y ejecutada por músicos y cantantes, tal como se realizará esta ocasión en Guanajuato.

En el primer encuentro oficial en la historia de la industria de Corea del Sur y México, se presenta una gran oportunidad para ambas naciones en el tema de la coproducción y territorios en el área de Industria del Festival. El evento contará con una nutrida representación coreana, dando pie al encuentro bilateral Corea-México, liderado por el Instituto Mexicano de Cinematografía (IMCINE) y su similar KOFIC (Korean Film Council); esta presencia se enriquecerá con representantes de festivales, archivos fílmicos, productores, actores, y directores.

La Selección Oficial

La programación oficial se ha creado con base en una estricta selección de películas recibidas de 108 países; más de 2 mil 738 trabajos en competencia en las secciones de Ópera Prima Internacional, Cortometraje Ficción, Animación, Experimental y Documental.

Jurado e invitados internacionales

Larry Clark, Estados Unidos.

Dong-Won Kim, Corea.

EryCamara, Senegal.

Patricia Reyes Spindola, México.

Roberto Sneider, México.

Spencer Tunick, fotógrafo norteamericano. Tunick realizará un proyecto especial para el Festival Internacional de Cine Guanajuato.

El Guanajuato International Film Festival (GIFF) se llevará a cabo del 22 al 31 de julio en Guanajuato capital y San Miguel de Allende.

Más información en

http://www.guanajuatofilmfestival.com/

Twitter: @cinemaroots @larizamelo @vitillor